攻击网站是什么意思_攻击网站配色技巧教程图片

hacker|
175

色彩搭配的原理与技巧

色彩搭配原理与技巧

配色,简单来说就是将颜色摆在适当的位置,做一个更好的安排,达到一种和谐的融为一起的一个大效果。

大多数人对色彩画面的敏感度往往敏感于文字,同时色彩是通过人的印象或者联想来产生心理上的影响,而配色的作用就是通过改变空间的舒适程度和环境气氛来满足人们的各方面的要求。

配色主要有两种方式,一是通过色彩的色相、明度、纯度的对比来控制视觉 *** ,达到配色的效果;另一种是通过心理层面感观传达,间接性地改变颜色,从而达到配色的效果。

如何画好原画

一 :首先要先明白,何为基础,何为原画行业需要的基础。

好多人都有个误区,觉得基础就是素描色彩速写三大件,这太片面了,事实上美术相关行业里每一个行业所需要的基础都是不同的,三大件只能说是美术考学的基础,或者说——基础中的基础。

而这其实是远远不够的。

那么来说说原画的基础是什么。在讨论原画行业需要怎么的基础前,要先明白这个行业的工作性质是什么。游戏原画大部分情况下,是给游戏内建模提供设计图的一个设计类行业。所以原画师所设计出来的东西必须能够满足立体空间内的合理性和美感,所以原画所需要的基础,应该是空间想象能力——我喜欢管它叫脑内建模能力。

什么叫空间想象能力,就是“能在脑海内给一个物体360°转角度,并且可以计算出各个角度打光”的能力。有了这个能力你才能在一个空间中而不是在一个平面上做设计,你才能真正脱离参照物进行创作。

二 :零基础学习原画,2大重点首先还是要先考虑好。

【1】、学习目的

零基础,你学习原画的目的是什么?

如果你是零基础还要学画画,你要弄清楚到底是愉悦自己,还是希望以后靠画画为职业?不同的目的会决定学习 *** 的差别。

前者可以可以比较随自己喜欢,画的如何,标准什么的都并不太重要,重要的是能不能保持兴趣并且在绘画的过程中找到乐子。

但是如果以职业为目标,就需要根据职业需要做大量枯燥和重复的训练,对好坏标准也需要有一个明确的认识和追求。当然,兴趣开始,找到乐子,愿意坚持枯燥的训练成为职业画手,也是挺不错的一种路子。

【2】、为了学习原画你愿意付出什么?放弃什么?

如果是零基础自学绘画你只会消耗自己的时间和热情,时间随意就没什么可说的,爱啥时候画就画,不想画就不画。不想投入太多也没必要花很多钱,一些画笔画纸和数位板等等消费大概也不到1K,自学绘画可以找找网上免费课程很多。付费课程可以按经济需求购买。

但是如果你是为了转行或者入行原画,你投入的金钱和精力就是非常大了,可以说你为了这个目标要放弃很多好玩有趣的事,把那些娱乐时间统统让给绘画学习提升自我,零基础入门到入行,前期打基础最关键,培训周期长学的慢的同学可能需要9个月左右,有基础的,学的快的同学6个月也可以拿好作品去面试入职。

6-9月是一个相当漫长的学习周期。如果你过去很懒,这么长的时间坚持不住可能会劝退,如果你真心热爱原画,并且愿意为之坚持努力,你可能会改掉懒癌症,慢慢改变并养成一个自律而坚韧的自我。

从零基础的阶段过度到面试入职成为一个合格原画师,需要掌握较成熟的绘画理论和作品创作能力,入门初始你需要买一个入门级别的数位板,不贵就几百块,但是你如果报班培训,市面上好的大触课程费用基本是按2K起价,单单是理论和作品创作,你就需要一个比较贴近当前市场需求的课程体系,达到市场需求开发的课程让你学习将来更容易进入创作和工作的职位。

绘画学习是一个循序渐进的过程,自己需要对自己知识概括要有清晰的认知!也欢迎喜欢绘画的小伙伴,阔以加免费板绘教学君羊:863加上540再加942,每天老师在线指导你的绘画技法,经常分享各类绘画教程、资源、经验,助你开启绘画提升之门。

三:原画的学习分也为两个部分

之一部分是绘画基本功【造型能力】

第二部分是设计基本功【设计能力】

原画在游戏的生产 *** 中,承担着为后面的3D提供参考依据和素材贴图的任务,也就是说原画师首要是画的清楚,3D能够看得明白,那么你产出的东西要强调的是结构明朗,是材质清晰,是比例协调,是色块区分明确,是大大小小造型上的肯定。

设计基本功是指对应的文化内涵和气质状态符合游戏的设计原理,角色的剪影造型,服装和色块的剪裁,角色的种族,攻击方式,行走,奔跑,攻击,进化等等一系列状态都应在合理的可实现状态中。

四:看大神是怎么带你学习原画的

【1】数位板是画游戏原画必备的一个绘画工具啦,选择游戏原画绘画板肯定当属Wacom,而Wacom最适合游戏原画新手的板子就是CTL672,价格500元左右,性价比很高,非常适合游戏原画初学者入手,游戏原画萌新的之一块板子这样选择绝对是不会错的啦!

【2】:画游戏原画的软件

常见画游戏原画的软件有photoshop,sketchbook,CSP,SAl,其中PS,SAI,sketchbook最适合游戏原画新人上手PS功能强大,有很多游戏原画学习者选择PS!还有就是SAI,SAl这款软件小巧轻便,上手容易,一些游戏原画入门的朋友都会比较喜欢!

【3】:学游戏原画的决心

学游戏原画之后,你会发现板绘和手绘的感觉是截然不同的,很可能会让你推翻手绘的习惯建立新的绘画习惯,所以刚开始学游戏原画会让你产生一些挫折感,这里先给一些学游戏原画入门学习者敲个警钟。不要奢求学游戏原画可以速成,这是不可能的,每一位游戏原画师,都是经历了各种磨难的!

【4】:学游戏原画的正确手法

学游戏原画基本都是板绘,那么板绘没有纸张的那种弹性空间,而且板子精确捕捉笔尖的路径,因此用板子画游戏原画的时候,应注意手指关节不要发力,而用手腕或手臂的力量快速“扫"线。画不准没关系,按下键盘上的Ctrl+z,撤销重画,直到满意为止,不过现在有专门针对游戏原画板绘的纸,铺在板子上也可以!

【5】:找喜欢的游戏原画师

兴趣永远是更好的老师,找到喜欢的游戏原画师可以为你的前路亮起一盏明灯,平时多注意留心收集一些游戏原画师的作品,经常逛游戏原画师网站,沉浸在你喜欢的游戏原画师作品当中,审美会不知不觉被带动起来!

五 :大触教你画好画,如何不走弯路?

这是一张一个小时的习作,首先是起稿,根据个人的习惯和对不同画面的感受来选择起稿的方式,快速建立起你画面的感受才是最重要的,不要过多在意用什么方式起稿。

初步深入阶段,控制好黑白灰,如果控制不好可以提前在色盘上选择好黑白灰颜色,painterwheel就有这个功能。

上色,这里我选择的是用图层的颜色属性去上大色,这个阶段的关键是如何根据黑白图的明度来选择颜色的纯度和色相。

细画,有了黑白稿的造型基础所以这个阶段我会把注意力更多的放在颜色上,这个阶段需要注意的是控制好颜色纯度和色相的变化。纯度更高的往往集中在画面灰 *** 域。

调整,数字绘画的后期调整阶段也是至关重要的,调整的内容包括色阶,颜色,饱和度,滤镜等待,所以一张好的数字绘画作品需要的不仅仅是绘画基础也需要软件技术。

六 :就画画而言,技法的磨练是贯穿绘画始终的东西,所以不必要强求自己非得具备多完备的技法多娴熟的技巧才能完成完整的画面,才可以用画面来传达点什么。画画 之一是要融入感情,要有情绪在画面里,笨拙的笔触简单的颜色都可以传递情绪,用炫耀技术的心态完成的画面其实是没有意义的,也是背离了创作的本质,那叫做 习作。

七:要画好画,知识的积累和储备是养料,多思考多阅读多溜达是很好的办法。没有脱离实际的创意,也没有凭空掉下来的灵感,所以闭门造车其实是不可取的。多看优秀的作品,多对比,养成开阔的视野,比成天纠结着死画提升技法更重要。

八:一切到最后,就是坚持坚持坚持,画画是个苦差事,没有爱可走不远。

学计算机去哪个职业学校?

太原三桥职业培训学校始终坚持从学员的立场和需求出发,推荐就业,为毕业学员提供了多元化高质量的就业保障。

电脑培训学校虽有很多,但是也不要盲目的去选择。选择实力强、就业有保障的学校,让自己的兴趣变成事业。

平面设计:学习软件(Photoshop、CorelDRAW、IIIustator、InDesign、Aerobat);字体设计、海报设计、banner设计、易拉宝设计、户外广告设计、logo设计、VI设计、包装设计、色彩运用、配色技巧。

网页设计与 *** :学习软件(Photoshop、Animate Flash、Dreamweave、Fireworks);网站与网页的关系、学习HTML、学习CSS样式、网页设计视觉规范、banner设计 *** 、网站配色风格及导航设计、学习滤镜效果应用、学习构建交互式布局原型的 *** 。

室内设计:学习软件(Photoshop、AUtoCAD、3DS MAX);学习平面构成、立体构成、色彩构成;学习手绘素描基础、绘图技巧学习、学习色彩搭配原则、学习空间模型建立、学习室内空间灯光和材质的调节 *** 、学习各种空间效果输出、了解家居风水学、了解软装产品款式及风格。

影视后期 *** :学习软件(Photoshop、会声会影);学习栏目包装、企业宣传、 *** 传媒视频剪辑及特效 *** ;了解影片结构、学习镜头运动、学习自媒体短视频的拍摄技巧;学习PS图像后期、光影、色彩、精修等处理技巧;掌握视频渲染技巧。

现代商务办公:学习软件(Word、Excel、PPT);计算机基础知识的学习、打印机设置、扫描仪使用。

基础 *** 课程:了解internet浏览信息;学习如何下载软件;了解什么是 *** 、 *** 的本质功能;学习简单的 *** 共享与 *** 打印。

以上参考来源:百度百科-计算机专业

自学UI设计有哪些资料和书籍推荐

想要自学UI设计,其实在收藏了大量的学习资料和书籍之后,就需要付出实际行动让资料和书籍发挥作用。UI的课程也应该因市场变化而实时定制,零基础学习的UI课程应该层层递进、由浅入深。

一、UI设计学习内容。

目前,市面上需要的UI设计不仅仅是简单的界面设计,还需要UI设计懂交互、运营、平面等。我们将从平面设计、网站设计、移动端设计去层层拆分UI设计课程,看看UI设计应该学习哪些内容。

1、GUI平面设计:

UI设计虽然不一定需要很强的绘画能力,但是一定得养成手绘的习惯,手绘一定会是UI设计创意的源泉,手绘既可以表达设计思路也可以表现设计成果。通过对构图与透视技巧,空间表达,色彩关系等的表现来进一步完善设计,为原创设计打下扎实基础。

平面设计是设计的基础,也是灵魂所在,更是WEBUI和移动UI等进阶课程的基础,这一部分基础扎实了才能更好的学习UI。这个阶段主要学习合成创意的能力,版式的能力,色彩和审美,品牌设计的能力。对于手绘和GUI平面设计,课程大纲如下:

2、WUI网站设计:

互联网时代,绝大多数企业都意识到通过线上资讯来吸引更多的潜在客户是多么重要。这些潜在客户对你的公司及产品印象的好坏,很大程度上取决于你在网站设计上投入精力的多少。所以花时间构思一个好的网站设计,特别是主页部分的设计非常关键。企业站和电商平台也是互联网环境下企业必不可少的传播平台和C端自主交易平台,是互联网产业下的主流。因此,UI设计肯定需要学习企业网站的设计思路和设计技法,商业性网站的设计目的、电商的平台实操技法等。甚至需要掌握电商平台的运营相关知识,掌握设计与运营的联系。对于WUI平面设计,课程大纲如下:           

3、MUI网站设计:

智能手机的普及应运而生了各种各样的APP,所以UI设计中不可缺失的就是移动端的UI设计。这一阶段的课程中,我们不仅需要学习移动端设计,还需要学习用户思维,以真正需求为导向。对于MUI平面设计,课程大纲如下:         

4、前端、运营设计:

掌握Web前端的基本知识,熟悉Html5和CSS3,熟悉框架布局等。学习前端不仅可以增强竞争力,也可以更好的在团队中和开发人员交流,真正做到“设计有法,创意有道”。

那运营设计也是目前大多数企业对于UI设计的需求之一,所以UI设计需要学习一些运营知识,将设计与运营结合,才能让商业产品运营得更好。

当然,以上课程知识一个大概的学习步骤引导,技能掌握的宽度和精度还需要在开始学习之后,去进一步的挖掘和深入。

二、UI设计学习资料。

其实,网上现在很多免费的UI设计视频,零零散散的,大多数都不成体系。如果想要系统的学习UI设计,建议找一些 *** 的UI设计视频,让学习的知识整合串联起来。

那目前的自学平台也很多,在这里推荐几个大家常用的学习平台,你可以在这些平台去找你想要学习的UI设计内容。

在线学习网站很多,但是在线教育的视频并不是全部免费,有些免费的学习教程只会让你看一小部分,目的是吸引你买付费的课程。因为知识本身是无价的,如果没有回报,创作者如何投入更多的时间和精力去完成更多的更优质的课程呢。下面介绍几个大家常见的在线教育平台,大平台,课程种类多,选择多。

1、B站

B站虽然不是专业的在线教育视频网站,但是该平台内容多,用户流量大,很多教育创作者还是会上传很多优质的教程上传于B站去扩大自己的影响力。所以,如果你想要找一些免费的学习视频,可以来B站先搜索一下,B站选择多,没有广告,不收费。

2、腾讯课堂

腾讯课堂是腾讯推出的专业在线教育平台,聚合大量优质教育机构和名师,下设职业培训、公务员考试、托福雅思、考证考级、英语口语、中小学教育等众多在线学习精品课程,打造老师在线上课教学、学生及时互动学习的课堂。

3、网易云课堂

云课堂,是网易公司倾力打造的在线实用技能学习平台,主要为学习者提供海量、优质的课程,课程结构严谨,用户可以根据自身的学习程度,自主安排学习进度。立足于实用性的要求,云课堂精选各类课程,课程数量已达10000+,课时总数超100000,涵盖实用软件、IT与互联网、外语学习、生活家居、兴趣爱好、职场技能、金融管理、考试认证、中小学、亲子教育等十余大门类,其中不乏数量可观、 *** 精良的独家课程。

4、极客学院

极客—jiker,是一群热爱技术、热爱教育的极客们,一起创办的国内领先的 IT 在线咨询及教育平台。

5、课堂在线

学堂在线是清华大学于2013年10月发起建立的慕课平台,是教育部在线教育研究中心的研究交流和成果应用平台,是国家2016年首批双创示范基地项目,是中国高等教育学会产教融合研究分会副秘书长单位,也是联合国教科文组织(UNESCO)国际工程教育中心(ICEE)的在线教育平台。目前,学堂在线运行了来自清华大学、北京大学、复旦大学、中国科技大学,以及麻省理工学院、斯坦福大学、加州大学伯克利分校等国内外一流大学的超过2300门优质课程,覆盖13大学科门类。

三、设计书籍。

在这里推荐几本UI设计入门书籍。

1.《新印象 解构UI界面设计》

作者:王铎,ID:Micu设计        

站酷人气:1100万。

这是一本全面介绍UI设计的书,可以帮助初级和中级读者快速学习UI设计知识、技巧和操作的参考书。从UI设计基础入手,结合大量的案例分析和针对性实战,全面深入地阐述了UI设计的界面类型、界面构图、版面布局、元素运用、界面用色、设计原则与规范、切图与标注、图标设计及艺术二维码设计等方面的内容。

2.《视界无界》

作者:王涵,ID:牛mo王            

站酷人气:1700万,UI设计领域排名之一。

这本书,是小白入门UI设计行业必看书籍之一!作者用通俗易懂的语言,给UI设计初学者讲清楚了他们最关心的问题。比如:什么是UI设计?和其他职业有什么区别?初学者该学什么软件?如何从零基础一步步地提升?该如何培养好习惯成为优秀的设计师?对于配色、设计质量等有没有可以提升的技巧?以及对UI设计师的工作流程、求职面试、服务报价等问题,作者都在书中为大家清晰讲解阐明答案。

3.《破茧成蝶:用户体验设计师的成长之路》

作者:刘津,李月           

本书主要解决用户体验设计师在职场中遇到的众多现实问题。从用户体验设计师的角度出发,系统地介绍了其职业生涯中的学习 *** 、思维方式、工作流程和方式,覆盖了用户体验设计基础知识、设计师的角色和职业困惑、工作流程、需求分析、设计规划和设计标准、项目跟进和成果检验、设计师职业修养以及需要具备的意识等,力图帮助设计师解决在项目中遇到的一些常见问题,找到自己的职业成长之路。

4.《配色设计原理》

作者:日本奥博斯科编辑部         

这本书保证让您学到实用而又系统的配色知识!通过简明易懂的示例作品,逐条讲解了不可背离的配色理论;将具体的设计案例进行修改前后的对比,分析了如何才能使配色更具效果和表现力;根据希望达到的不同表现效果和目的,展现了设计师必须要了解的配色技巧;介绍了在理论无法适用时应对的配色设计 *** ;讲解了基本的色彩知识和易用的PhotoShop技法;刊载了日本目前活跃、权威的设计师的主题性访谈。

最后,将原研哉的一句话送给大家:

“设计不是一种技能,而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。”

学习游戏 *** 需要学哪些技能?

游戏 *** 大致可以分为3个环节:游戏策划,游戏美术和游戏程序

因为我们是游戏美术行业的,所以重点给你介绍一下游戏美术方面,游戏策划和游戏程序一些个人的理解,初略带过。。。

一、游戏策划:游戏策划细分为文案策划,剧情策划,系统策划,关卡策划,数值策划

游戏策划想要做好需要三大能力:1、超级热爱游戏;2、玩过太多的游戏,所有游戏套路了然于胸;3、最后是观察和分析能力,多问“为什麼”和“怎麼样”;

二、游戏美术:游戏原画(角色/场景),UI,手绘3d低模,次世代高模,动作,特效等;

游戏美术是需要学习的软件和技能最多的专业;

原画:扎实的美术基础,较高的审美,PS绘画技法,最重要的是原画的设计和创意;

3D建模:现在的3D建模分为低模和高模,传统的3D建模都是低模+手绘贴图,需要有较强的美术基础,学习3Dmax,PS,BP等软件的使用和游戏美术项目的 *** 流程和标准。次世代高模是时下更流行的3D建模 *** 方式,有七分模型三分贴图的说法,需要学习3Dmax,ZB,MAYA,SP,PS等主要的软件和次世代 *** 的流程和标准。

3D动作:主要 *** 游戏里面角色的走、跑、攻击、死亡、待机、呼吸等一系列动作。这个专业不需要美术基础,但还是要有一定的审美能力,也只需要学习一款主要的软件3Dmax,需要对动画运动原理了如指掌;

特效:需要掌握3Dmax,illusion软件,max软件粒子系统:游戏引擎特效编辑;

三、游戏程序 *** 需要学习:游戏程序设计、算法与数据结构、Win32程序设计、游戏数学和智能应用、2D游戏技术与应用。

美术基础和色彩搭配

你学什么画的?首先你要确定你这一幅画的色调:冷色还是暖色。再确定基色,然后再在色调中对基色进行搭配,一般我们选基色的补色为主要配色:如黄陪紫 蓝配橙。当我们还要注意所画物体的固有色于环境色。

物体在光的照射下固有色会弱化:画时要加白,在暗部会变深:要加其补色使其纯度降低。

色感是要慢慢培养的,不要着急多看点书。

人像色彩特征:

人像写生中首先要区别亮面,暗面,反光几个大面颜色的冷暖鲜灰的不同,还要用色彩做进一步深入细致的塑造,不能只画素描的明暗变化.面部的每一个体面转折,都会改变受光角度使色彩变化,因而每深入一步的塑造都是伴随着冷暖,明暗,鲜灰的变化.

皮肤色彩变化的规律

不同人皮肤的颜色是有区别的,不仅人种有黑,白,黄,棕各种肤色的区别,而且同是黄色人种的中国人,男女老少也各异,不同人的皮肤差别有的很悬殊.但其中也可以寻找一些色彩变化的共同规律,比如,头部中额头的颜色一般偏暖,下颌以及脖子的颜色偏冷,两颊的颜色偏红,手的皮肤颜色比脸的颜色暖,手背常掺杂有静脉的青色.

人物肤色过度与色彩衔接的技巧

肤色的变化是柔和,细致,微妙的,绘画时要避免简单生硬.使用水彩和水粉画人物的皮肤时,开始时宜使用时湿画法,趁颜色湿润时连续铺色使之衔接自然,力求整体完成,然后再加以适当的修整.局部着色可以适当晕染,以利衔接.使用水粉,水彩的较少使用干画法画皮肤,因为如果没有丰富的经验和技巧,由于不易掌握色彩的干湿变化,很难做到皮肤色彩衔接得柔和,自然.

使用油画颜色画人物时,肤色的调配应当与画静物和风景时不同,要求更为细致确切,避免生硬和单调的颜色.

组织好头部和背景的色彩关系

背景起到雕塑空间,衬托人物的作用.由于色彩的对比作用,不同的背景对于前景人物的色彩是起到不同的影响的,背景颜色会改变人对脸色的感觉.灰背景前脸色显得浓重,冷色背景前脸色发暖,暖色背景前脸色发冷,深色背景前脸色较深.可以根据需要,通过 有意识的搭配背景颜色来加强和减弱脸色的每些部分.背景的颜色在构成画面总的色调方面也起着作用.为了调整方便,大多数人平时置备许多不同颜色的衬布,使用是根据需要随时调换.

0条大神的评论

发表评论